María Becerra El nuevo disco es una bestia. ella lo tituló Quimera – la traducción al español de “quimera”, el mítico respirafuegos con cabeza de león, cuerpo de cabra y cola de serpiente – pero el nombre también refleja los cuatro alter egos cuyas historias entreteje para formar su propio Frankenstein musical.
Cada alter ego tiene su propia trilogía de temas: está Jojo, que inicia el álbum con mucha energía y un toque de funk brasileño; luego Shanina, quien sigue con colaboraciones junto a tini y Paulo Londra. Maite ocupa el tercer lugar con vibraciones más oscuras y el éxito “Corazón Vacío”. Luego vienen las cumbias, el género favorito de Becerra, incluida una colaboración con Karina. Finalmente, las cinco pistas finales, incluido un corte adicional aún por publicar con Jay Wheeler, encuentran a Becerra saliendo de su personaje para contar su historia como ella misma, incluso a través de una colaboración con su compañera, Rei.
«El león aporta su fuerza, su estrategia. El dragón aporta su vuelo, su fuego, su visión», cuenta Becerra Piedra rodante. «La cabra, su conexión con la tierra, los impulsos. Cada uno de ellos aporta su máximo y sus dones que al final hacen un monstruo que se vuelve invencible. Y luego está María, que es el núcleo y el corazón de esta quimera».
Quizás canalizar su arte a través de este ser mitológico fue un paso necesario para Becerra, quien atravesó dos intensos problemas de salud en los últimos años. En abril, la música pasó por una cirugía de emergencia por un segundo embarazo ectópico (cuando un óvulo fertilizado se implanta y crece fuera del útero) que la dejó al borde de la muerte.
«La verdad es que no queríamos hablar de ello públicamente, pero se nos escapó de las manos. Se filtró y quedó bastante feo», afirma. «Sabíamos que iba a salir adelante, así que decidimos hablar de ello porque tal vez haya personas que aprendan qué es esto, y tal vez no salvemos una vida, pero podemos crear conciencia sobre esta cosa tan real y aterradora».
Becerra dice que su experiencia con el embarazo ectópico y hablar públicamente sobre ello le permitió conectarse con mujeres que sentían el estigma de abrirse sobre una experiencia que no es culpa de la mujer.
“Una vez que se hizo público, muchas mujeres adultas que conozco vinieron a decirme: ‘A mí me pasó lo mismo y nunca se lo conté a nadie’”, dice. «De repente descubrí un mundo que no sabía que existía. Comencé a sentir todas estas manos curativas, todas estas palabras curativas. De algo que parecía casi una tragedia, llegaron a mi vida tantas cosas que realmente me ayudaron mucho».
En muchos sentidos, Quimeracon sus historias basadas en personajes, le permitió salir de la oscuridad que conllevaba el sentimiento de pérdida que conllevaban sus abortos espontáneos. A ella le encanta especialmente la parte “Maria” del álbum, que cuenta su historia de amor con su pareja, Rei.
Becerra elige una canción de cada uno de los personajes del disco y cuenta la historia que hay detrás.
“Infinitos Como el Mar” de Shanina
Es un estilo de canción y un tipo de estado de ánimo y vibra que nunca había experimentado. Es una técnica vocal que yo tampoco había experimentado nunca, otra forma de hacer voz, más aireada, todo mucho más suave. Es una canción que tiene una letra súper psicópata, súper oscura y al mismo tiempo, el ritmo también es un poco espeluznante. El vídeo es una locura. Creo que es la canción que más define la personalidad de Shanina. Por eso me parece muy interesante, porque nos muestra toda su locura en su máximo esplendor.
“Frutilla del Pastel” de Jojo
Es funk brasileño y hace mucho tiempo quería hacer un buen funk brasileño. Fuimos a grabarlo, viajamos, fuimos a la playa. Fue increíble, fue muy divertido hacerlo. Me encanta la letra, pero creo que la producción está a otro nivel. Hay una muestra de “Brazilllll” de un antiguo programa de televisión y es algo muy icónico. Encaja con el personaje de Jojo porque es una letra en la que una mujer está muy segura de lo que quiere, pero aquí te muestra la ambigüedad que tiene: el poder de decisión y elección. Ella deja muy claro que es algo por una noche, que es algo sin compromiso, y al mismo tiempo juega con eso: “Te aseguro que te vas a enamorar”. Me gusta mucho ese coqueteo y la sexualidad, y estar tan segura de sí misma.
“Vuelves Triste” Con Karina de Gladys
Es un sueño para mí estar haciendo una canción con (la cantante venezolana) Karina. He escuchado llorar a mi hermana con las canciones de Karina, sufriendo un desamor. Era parte de cada cumpleaños familiar, de cada día festivo. Karina está profundamente arraigada en mi corazón. Una de mis perritas se llama La Princesita por Karina. Ni siquiera quería molestarla; era como ver a un ídolo. Me encanta la canción porque es lo que culmina la historia de Gladys, y lo que te muestra: que a pesar de que su pareja la lastimó mucho, la abandonó, tienen un hijo. Estaba muy herida, muy resentida, muy desconsolada, y eso culmina con volver en sí misma. “Me elijo, elijo seguir estando sin ti, estoy mejor así, y aunque vuelvas, y aunque supliques, ya se acabó”. Entonces eso me gusta mucho, porque el amor propio era algo que a ella le faltaba mucho.
“Recuerdo Que Nunca Existió” de Maite
Te da un giro tremendo en la trama: el padre de Maite aparece en su lecho de muerte después de abandonarla cuando era niña. Ella siempre vivió con mucha culpa, preguntándose por qué, y de repente, el padre la llama diciéndole que está a punto de morir y que se arrepiente de todo. Él le pide perdón, le dice que quiere conocerla y luego se despide con la mano. Ella le dice: «Tienes mi perdón». Poder perdonar, dejar ir a otra persona en paz, es un sentimiento muy fuerte. Es un concepto que nació mucho del dolor. No sé cómo explicarlo, pero en mí generó mucha creatividad -imágenes creativas, cosas bonitas, cosas feas-, todo para hacerme avanzar un poco.
“Mi Amor” con Rei de María
Es con lo que cierro el álbum. Lo que más me conmueve es que, bueno, viste todo lo que nos pasó: los problemas de salud que enfrenté, las pérdidas. De repente, pasamos dos años intentando formar una familia. Pasamos por situaciones realmente espantosas, muy duras y muy complicadas en las que estuve al borde de la muerte; momentos muy graves que requirieron recuperaciones largas, lentas y dolorosas, no sólo física, sino también mental y espiritual. Tener (a mi pareja) fue algo que me salvó de muchas maneras: cómo me cuidó, cómo permaneció a mi lado, cómo nunca me ha presionado por nada. Él siempre es tan respetuoso, tan solidario. Y sentí que necesitábamos cerrar todo lo que María representa, porque el concepto de María es realmente la relación que tengo con él, de principio a fin. Todas las canciones cuentan la historia de cómo, desde el momento en que nos conocimos, me fui enamorando más. Entonces, esta última canción trata sobre una relación que ya es muy profunda y tiene años. Nos permite compartir un poco nuestro dolor y construir catarsis a través de una canción, que es nuestro lenguaje al final del día.
