Las costosas emociones de Bad Gyal

The Spanish singer emerged from the underground a cult favorite. Now, she’s taking a leap with a bold new album <em>Más Cara</em>


Alba Farelo, la artista catalana conocida como Malo Gyalse inspiró en los productores underground y las vibraciones de los clubes nocturnos cuando comenzó a lanzar mixtapes de centro izquierda en 2016. “Siempre se trató de encontrar un tipo de energía, de conectarte con personas cuyo trabajo te gusta y luego simplemente dejar que las cosas sucedan”, dice. Mientras producía éxitos virales con experimentalistas abstractos como Florentino y El Guincho, se dejó guiar por la intuición y resultó que había una base de fans hambrienta a la que le encantaba lo que estaba haciendo. Se aferraron a proyectos como Mixtape de vino lento y ángel mundial, ansioso por ver más.

Durante los siguientes años, Farelo, de 29 años, se convirtió en un pilar del circuito de festivales y en un colaborador de referencia en toda la industria en español, trabajando con megaestrellas como el rapero puertorriqueño. Torres Myke y iniciador de fiesta dominicano Tokischa. En 2019, llegó a un acuerdo con Interscope y, en 2024, finalmente lanzó su tan esperado álbum debut, La Joiàun proyecto repleto de brillantes sonidos electrónicos y de reggaetón.

Pero para Farelo, una artista inquieta que se describe a sí misma como infinitamente curiosa, eso fue sólo el comienzo. Durante los últimos tres años, ha estado trabajando duro en Más Caraun LP que se siente como una versión elevada y expansiva de todas las cosas en las que ha sido buena en el pasado. Aterrizó en el nombre, que se traduce como “más caro”, mientras elaboraba la primera pista, que trata sobre subir de nivel y dar un paso adelante. «Muchas cosas surgieron de preguntar: ‘¿Quién soy yo? ¿Cuál es la música que amo? ¿Cuál es el mundo que estoy dando forma? ¿Cuáles son los códigos y el lenguaje que estoy construyendo?'», dice.

Su investigación condujo a la amplia producción del álbum, que abarca desde ritmos de EDM hasta merengue asustadizo e incluso konpa, un suave ritmo de baile de Haití. Farelo estaba obsesionado con el estilo y comenzó a probarlo en una canción llamada “Última Noche”. Mientras la armaba, dice, siguió imaginando cómo sonaría la canción con el cantante puertorriqueño-dominicano. Ozuna. “Él no sabía de dónde era (este estilo de música) pero se enamoró, así que se lo expliqué”, dice. Él vino al estudio por invitación de ella y ayudó a concretar la visión. Ella llama a toda la experiencia «surrealista». “Nunca pensé que podría hacer una canción con Ozuna, y menos con algo que él no conocía y que le gustaba tanto”.

Farelo sabe que es posible que muchas personas no comprendan o no acepten su viaje sonoro hacia otros estilos y culturas. Ella dice que ha tenido que abordar esas preguntas desde el momento en que eligió su nombre artístico, un guiño a los géneros caribeños que la inspiraron. «No es que no lo respetara antes o que no fuera consciente de mi privilegio como europea blanca, pero enfrentarme a eso me enseñó mucho», dice. “Tuve que vivir eso al comienzo de mi carrera, esa (conversación) de ‘Estas culturas han sido oprimidas y no tienen la misma historia que tú’. Fue una gran lección y me dio mucha conciencia. Me hizo aprender mucho”.

Su enfoque, dice, ha sido desde un lugar de respeto a la música y amarla como fan. Dice que se siente alentada porque canciones como “Última Noche” hayan sido acogidas por los fans en Haití, muchos de los cuales han publicado sus propias versiones en línea en criollo y le han enviado mensajes de apoyo. También ha estado colaborando con artistas del país. «Siento que esto podría sonar demasiado como ‘flores felices’ y tal vez sea algo que me he metido en la cabeza, pero creo que cuando haces las cosas desde un lugar de verdadero amor y pasión por ellas y porque realmente te preocupas, esa energía se transmite».

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Uno de los mejores momentos del álbum, dice, llegó cuando empezó a grabar algunos temas de reggaetón en Puerto Rico. (Recientemente “Choque”, un éxito con el veterano del género Chencho Corleone). Mientras estaban ideando temas, el legendario dúo de producción Luny Tunes se detuvo en el estudio para ayudar. “Debido a que estaban allí, todos estos otros OG del mundo del reguetón comenzaron a aparecer”, recuerda Farelo. “Entre tomas, me contaban un millón de historias de antaño y yo pensaba: ‘Soy un estudiante en clase. Enséñame y guíame’. … En verdad, encontrarme en ese contexto es una experiencia que nunca voy a olvidar”.

Su siguiente paso es tener listo el disco y empezar a ensayar importantes conciertos en España, donde los fans han estado haciendo la cuenta atrás. «Siento que a la gente le encanta», dice. Pero no piensa demasiado en lo que sucederá después: todo el álbum le ha aportado una nueva sensación de confianza, explica, y siente que el viaje en sí valió la pena. «No sé qué va a pasar con este álbum, si será platino, si será o no, o qué diablos va a pasar», dice. “No lo sé, pero las experiencias que me ha dejado este álbum y (poder) decir ‘Mira, niña, lo lejos que has llegado y lo que te ha dado la vida’, es más que suficiente”.



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